成人高考專升本《藝術概論》習題及答案

選擇題：1～20小題，每小題2分，共40分。在每小題給出的四個選項中，只有一項是符合題目要求的，把所選項前的字母填在題后的括號內。

　　1.古希臘“悲劇之父”埃斯庫羅斯的代表作有()

　　A.《被縛的普羅米修斯》

　　B.《奧賽羅》

　　C.《俄狄浦斯王》

　　D.《美狄亞》

　　A B、C、D三項分別是英國劇作家莎士比亞、古希臘悲劇作家索福克勒斯和歐里庇得斯的代表作。

　　2.下列舞劇，大量吸收河北梆子、山西梆子為音樂素材的是()

　　A.《白毛女》

　　B.《絲路花雨》

　　C.《紅色娘子軍》

　　D.《雀之靈》

　　A 《白毛女》大量吸收了華北地區的民歌，以河北梆子、山西梆子為舞劇音樂的素材，具有鮮明的民族特色和濃郁的生活氣息。

　　3.徐悲鴻的《奔馬圖》是一幅()

　　A.油畫

　　B.中國畫

　　C.版畫

　　D.水彩畫

　　B 徐悲鴻是我國現代著名畫家，他的《奔馬圖》運用潑墨、寫意手法創作，是一幅藝術價值極高的中國畫，被列為國家一級文物。

　　4.明代戲曲家湯顯祖的代表作品是()

　　A.《西廂記》

　　B.《游西湖》

　　C.《牡丹亭》

　　D.《花木蘭》

　　C 湯顯祖的代表作《牡丹亭》，洋溢著追求個人幸福、反對封建制度的浪漫主義理想，是我國戲曲史上劃時代的浪漫主義杰作。

　　5.詩句“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回”出自詩作()

　　A.《將進酒》

　　B.《石壕吏》

　　C.《琵琶行》

　　D.《從軍行》

　　A 題中詩句出自李白的《將進酒》。《將進酒》原是漢樂府的曲調，題目意思即“勸酒歌”。

　　6.中國京劇界“四大名旦”是指梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和()

　　A.譚富英

　　B.馬連良

　　C.尚小云

　　D.周信芳

　　C 中國京劇界“四大名旦”是指梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和尚小云。他們以各自的風格特色，改變了老生唱主角的局面，創造了京劇藝術舞臺的輝煌。

　　7.被法國雕塑大師羅丹稱為“古代的神品”的是()

　　A.《命運之女神》

　　B.《擲鐵餅者》

　　C.《維納斯像》

　　D.《大衛》

　　C 米洛斯島的《維納斯像》是古代希臘美術進入高度成熟時期的經典之作，被羅丹稱為“古代的神品”。

　　8.在藝術的本質問題上，提出“美是生活”觀點的是()

　　A.黑格爾

　　B.普洛丁

　　C.車爾尼雪夫斯基

　　D.柏拉圖

　　C “美是生活”是俄國著名美學家、文學批評家車爾尼雪夫斯基，在其《藝術與現實的美學關系》一文中探討藝術的本質時提出的現實主義美學觀。

　　9.《梁山伯與祝英臺》是一部()

　　A.鋼琴協奏曲

　　B.鋼琴獨奏曲

　　C.小提琴協奏曲

　　D.小提琴獨奏曲

　　C 《梁山伯與祝英臺》是陳鋼與何占豪共同創作的一部小提琴協奏曲。

　　10.恩格斯在談到巴爾扎克的《人間喜劇》時說，“從這里所學到的東西，比從當時所有職業的歷史學家、經濟學家和統計學家那里學到的全部東西還要多”。這說明了藝術具有()

　　A.審美認知功能

　　B.審美娛樂功能

　　C.審美教育功能

　　D.審美享受功能

　　A 藝術的審美認知功能，指人通過藝術活動能夠獲得關于自然、社會的知識和信息。題干中恩格斯對《人間喜劇》的評價恰恰證實了藝術活動的這一功能。

　　11.攝影藝術是一門現代的()

　　A.視聽藝術

　　B.造型藝術

　　C.表現藝術

　　D.時間藝術

　　B 造型藝術是指運用一定的物質材料(如顏料、紙張、泥石、木料等)，通過塑造靜態的視覺形象來反映社會生活與表現藝術家思想情感的藝術。造型藝術主要包括繪畫、雕塑、攝影、書法等藝術。

　　12.民間舞蹈象舞來自于()

　　A.印度

　　B.斯里蘭卡

　　C.越南

　　D.尼泊爾

　　B 象舞是斯里蘭卡的民間舞蹈之一。

　　13.被譽為世界古代建筑奇跡之一的帕提農神廟建造于()

　　A.古印度

　　B.古埃及

　　C.古羅馬

　　D.古希臘

　　D 帕提農神廟建于古希臘時期，是古希臘雅典衛城中祭奉雅典護神雅典娜的神廟，是希臘本土最大的多立克式神廟，也是古代建筑藝術的杰作。

　　14.巴黎圣母院的建筑風格屬于()

　　A.哥特式

　　B.羅馬風

　　C.巴洛克

　　D.洛可可

　　A 巴黎圣母院是一座著名的天主教教堂，是巴黎第一座哥特式建筑，開歐洲建筑史先河，具有劃時代的意義。

　　15.下列影片中，改編自文學作品的是()

　　A.《漁光曲》

　　B.《萬家燈火》

　　C.《太太萬歲》

　　D.《祝福》

　　D 電影《祝福》由夏衍根據魯迅同名小說改編而成，由桑弧執導，白楊主演，是新中國第一部彩色故事片。

　　16.在藝術傳播活動中扮演“把關人”角色的是()

　　A.傳播主體

　　B.傳播媒介

　　C.受傳者

　　D.傳播效果

　　A 構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。其中，藝術傳播主體即藝術傳播者，是指藝術傳播活動中控制與發送藝術信息的人或機構，在藝術傳播活動中扮演“把關人”的角色。

　　17.名句“生存，還是毀滅，這是個問題”出自莎士比亞悲劇()

　　A.《哈姆雷特》

　　B.《李爾王》

　　C.《麥克白》

　　D.《奧賽羅》

　　A 題干中的名句出自莎士比亞的悲劇《哈姆雷特》，作者運用“獨白”的形式，揭示了主人公在復仇之路上的矛盾心理。

　　18.在書法歷史上，楷書出現于()

　　A.秦代

　　B.漢代

　　C.魏晉時期

　　D.隋代

　　B 楷書由隸書演化而來，是一種出現于東漢、成熟并通行于魏晉，并且一直沿用至今的標準字體。

　　19.藝術活動的基本特征是()

　　A.形象性、情感性、審美性

　　B.形象性、情感性、實用性

　　C.形象性、實用性、審美性

　　D.實用性、情感性、審美性

　　A 藝術活動的基本特征包括：(1)形象性。形象把握是藝術活動特有的方式，是主體對于客體領悟式的審美創造。(2)情感性。情感在藝術活動動機的生成、創造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時也是藝術創作的基本元素。(3)審美性。藝術的審美特性是區別于其他社會實踐活動以及意識形態活動的根本標志。

　　20.在西方，提出“純粹美”主張的是()

　　A.克羅齊

　　B.黑格爾

　　C.康德

　　D.馬克思

　　簡答題：21～23小題，每小題10分，共30分。

　　21.簡要說明藝術作品中內容與形式的關系。

　　(1)藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中既包含著對客體世界的能動反映，又凝聚著藝術家對生活的感受和評價，融入藝術家的知、情、意。在具體的藝術作品中，藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和，題材和主題是藝術內容的主要要素。

　　(2)藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構;其外部表現形態呈現為表現內容的方式和手段，包括藝術語言、藝術手法、類型體裁等。

　　(3)藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創作中，內容常常起到主導的作用，形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則;但同時，形式又呈現相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且藝術形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。

　　22.藝術家應具備怎樣的修養?

　　藝術家的修養應當包括:

　　(1)先進的世界觀和審美觀。先進的世界觀和審美觀決定了藝術家正確的創作態度，影響著作品的品位。

　　(2)廣博的知識。藝術家應具有自然、社會、藝術等多方面的知識儲備和合理的知識結構。

　　(3)深邃的思想。偉大的藝術家也是思想家，對客體世界有著獨特深刻的理解。

　　(4)豐富的情感和獨立的人格。藝術家對客體世界產生的情感體驗比常人更加敏感和豐富，同時也能夠用特立獨行的人格力量堅持自我。

　　23.簡述形象思維和靈感的含義及二者的關系。

　　(1)形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活,到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。

　　(2)靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感具有突發性、超常性、易逝性的特征。

　　(3)形象思維與靈感有一定聯系，二者往往交互作用。靈感是形象思維的深度表現。

　　作品賞析題：24～26小題，請任選其中兩小題作答。若都作答，只按前兩小題的得分計入總分。每小題15分，共30分。要求陳述作品的作者及其國別(或地區)、時代，結合個人所學理論和審美體驗闡述作品的基本內容，分析作品的形式特點和風格。

　　24.繪畫作品：《洛神賦圖》

　　(1)作者顧愷之，字長康，是我國東晉時期的一名大畫家，被畫界尊奉為中國畫家四祖之首。《洛神賦圖》為顧愷之觀三國曹魏時著名文人曹植所寫的《洛神賦》有感而畫的，原作已佚，今存有宋代摹本多卷，皆絹本設色。它是千百年來中國歷史上最有影響力的名作和最為世人所傳頌的名畫之一。

　　(2)畫面從曹植在洛水見到洛神開始，到洛神飄然而去為止，纏綿悱惻，若即若離，交織著如怨如慕、如夢如幻的歡樂和惆悵、向往和失落、憧憬和懷念。雖然畫中的人物洛神和曹植在一個完整的畫面中多次出現，但是整個畫面的組合隨著情節的發展有首有尾，主要人物隨著賦中寓意的鋪陳重復出現，將時間和空間連成一片，畫面和諧統一。

　　(3)此卷很好地傳達了原賦的思想境界，畫家發揮了高度的藝術想象力，富有詩意地營造了原賦中的意境氛圍，出色地完成了從文學藝術到造型藝術的轉換。整個畫面構思布局非常奇特，人物的刻畫細膩生動。畫卷中的人物以豐富的山水景物作為背景，山水起伏，林木掩映，逐一展現出不同的意態、情節。畫家行筆流暢而又富有韻律感，用于表現絲質的衣裙，十分得體;在勾勒人物的面容時，能于細處求工，精密而圓熟。

　　25.雕塑作品：《思想者》

　　(1)羅丹是19世紀末20世紀初法國著名的現實主義雕塑家。對于現代人來說，他是舊時期(古典主義時期)和新時期(現代主義時期)藝術源流的傳承者。

　　(2)羅丹在設計《地獄之門》銅飾浮雕的總體構圖時，花了很大的心血塑造了這一尊后來成為他個人藝術里程碑的圓雕《思想者》。它是被預定放在未完成的《地獄之門》的門頂上的，后來獨立出來，放大3倍，翻鑄成銅像，最初命名為《詩人》。雕像《思想者》，塑造了一個強有力的勞動男子。這個巨人彎著腰，屈著膝，右手托著下頜。他那深沉的目光以及拳頭觸及嘴唇的姿態，表現出一種極度痛苦的心情。他渴望沉入“絕對”的冥想中，努力把那強壯的身體抽縮、彎壓成一團。他的肌肉非常緊張，不但在全神貫注地思考，而且沉浸在苦惱之中。他注視著，他同情、愛惜人類，因而不能對那些犯罪的人下最后的判決，所以他懷著極其矛盾的心情。這種苦悶的內心情感，羅丹通過對雕像面部表情和四肢肌肉起伏的藝術處理，生動地表現出來，例如那突出的前額和眉弓，使雙目凹陷，隱沒在暗影之中，增強了苦悶沉思的表情;又如那緊緊收屈的小腿肌腱和痙攣般彎曲的腳趾，有力地傳達了這種痛苦的情感。這種表面沉靜而隱藏于內的力量更加令人深思。至于這名男子的身份則眾說紛紜，他可能是正在思考創作問題的但丁，也可能是羅丹自己，更廣泛一點地說，他象征著思想。

　　(3)雕刻家在這件作品中采用了現實主義的精確手法，同時表達了人文主義思想，對人類的苦難遭遇寄予了極大的同情。他的作品所體現出的思想和精神魅力，永遠帶給人以深沉的美，啟迪著人們不停地思考。

　　26.戲曲作品：《長生殿》

　　(1)《長生殿》是中國傳統戲曲作品，是由清代戲劇家洪昇創作的愛情悲劇。洪昇字昉思，號稗畦，又號南屏樵者，錢塘人。

　　(2)就全劇的結構來看，主要沿兩條線展開：一是主線，即李楊二人的愛情;一是輔線，即時局的發展。全劇情緒濃烈，熱烈地歌頌了唐明皇和楊貴妃的愛情，但作者并未因其真摯的感情，原諒他們給國家帶來的災難，而是在歌頌中有批判，表達了作者的愛國思想，使該劇成為這類題材中成就最高、影響最大的戲曲作品。

　　(3)《長生殿》剪裁大膽，結構宏偉，曲詞優美，歷來為人稱道，清代曲家贊譽《長生殿》為千百年來的“曲中巨擘”。

　　論述題：27～28小題，每小題25分，共50分。

　　27.結合作品論述藝術作品的層次。

　　藝術作品分為藝術語言、藝術形象和藝術意蘊三個層次。

　　(1)藝術語言是創作主體在特定藝術種類的創作活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創作的媒介和形式的總稱。藝術語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。

　　(2)藝術形象是藝術反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。

　　(3)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性、不確定性和深刻性，是衡量藝術作品境界高低的重要尺度。

　　下面結合達·芬奇的名畫《最后的晚餐》來闡述藝術作品的三個層次。

　　首先，達·芬奇采用了狹長的畫面構圖，因為是壁畫，畫面面積很大，富于視覺沖擊力。為了便于充分展現人物面部，畫家把13個人物安排在長桌的一側，形成以耶穌為中心的對稱構圖，又因為空間關系的還原，耶穌恰好處于透視的中心，視覺效果非常穩定。作品色彩濃重，光線偏暗，給人嚴肅莊重的心理感受。

　　其次，畫家在大量觀察和積累的基礎上，把自己對傳說人物的理解和想象以及感情等具體化，用細膩的工筆塑造了13個宗教傳說中的人物形象，每個人都帶有傳說中所描述的那種身份背景和精神氣質，同時又是新創造出來的鮮活形象，不同于前人筆下。這些形象的姿態、表情、動作等神奇而精妙地還原了傳說中那個特定的戲劇性時刻，共同營造出驚心動魄的情景氛圍。

　　最后，由于藝術語言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生，整幅畫作充分傳達了宗教的精神。穩定的構圖，靜穆的中心人物，顯現了耶穌的堅定、無畏和悲天憫人的品質，象征著基督教的犧牲精神和崇高情懷。即使不了解基督教的傳說和教義，欣賞者仍然能夠被作品中的形象所吸引和打動，進一步可以感受到悲劇意識和崇高情懷，這也正是畫作豐富意蘊的表現。

　　28.聯系實際論述藝術創作的基本過程及每個環節的特征。

　　藝術創作基本過程包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段。

　　(1)藝術體驗。藝術體驗是創作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心

　　理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。這一環節包含三部分：①材料的儲備和審美經驗的積累。②審美發現和審美領悟的發生。③創作欲望的萌動及動機的生成。

　　(2)藝術構思。藝術構思是指藝術創作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創作者的審美情感與客觀事物相融合的產物。

　　(3)藝術表現。藝術表現指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己藝術構思中已經

　　基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在，使之成為具體可感的藝術形象或藝術情境。在

　　藝術表現的過程中，主體審美傾向逐漸明確，藝術語言得到錘煉，藝術意蘊得到升華。

　　在具體的藝術創作過程中，這三個階段往往會有不同程度的體現。以顧愷之的《洛神賦圖》為例。顧愷之偶閱曹植的愛情名篇《洛神賦》，被其中的愛情故事打動，決意作畫。對《洛神賦》的藝術體驗使畫家產生了創作的沖動;經過個人理解與體悟的再現，形成了畫家心中圖畫的雛形，這是藝術構思;最后，作者以高超的畫技和巧妙的構圖將圖畫呈現出來，實現了藝術表現階段。